Η σαιξπηρική τραγωδία, «Ο Βασιλιάς Ληρ», παρουσιάζεται σε σκηνοθεσία του Σλοβένου Τομάζ Παντούρ, στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, με τον Γιώργο Κιμούλη στον ομώνυμο ρόλο.
Πρόκειται για ένα αγωνιώδες, οδυνηρό ταξίδι του πνεύματος και του μυαλού, με επίκεντρο τον τραγικό ήρωα, Βασιλιά Ληρ, και περιβάλλον τις σκοτεινές δολοπλοκίες που εξυφαίνονται χάριν της εξουσίας την οποία παραδίδει ο γερασμένος βασιλιάς. Η παράσταση εστιάζει στην εγκατάλειψη, τη μοναξιά και την «εξ αποκαλύψεως» συνειδητοποίηση από τους ήρωες των απλών, όχι όμως και αυτονόητων, αξιών, όπως είναι η αγάπη και η ανθρώπινη φύση καθ' αυτή.
Σκηνοθεσία: Tomaž Pandur
Διασκευή: Livija Pandur
Μετάφραση: Γιώργος Κιμούλης
Δραματουργική επεξεργασία: Livija Pandur
Σκηνικά: Sven Jonke
Κοστούμια: Felype de Lima
Μουσική: Silence
Video: Dorijan Kolundžija
Φωτισμοί: Juan Gomez Cornejo
Σχεδιασμός ήχου: Mariano Garcia
Φωτογραφίες: Aljoša Rebolj
Υπεύθυνος casting & βοηθός σκηνοθέτη: Άκης Γουρζουλίδης
Βοηθός σκηνοθέτη: Κωνσταντίνος Τζάθας, Χάρης Χιώτης
Παίζουν: Γιώργος Κιμούλης (Βασιλιάς Ληρ),
Στεφανία Γουλιώτη, Γιώργος Γάλλος, Κόρα Καρβούνη, Προμηθέας Αλειφερόπουλος, Πηνελόπη Τσιλίκα, Αργύρης Πανταζάρας, Χάρης Τζωρτζάκης.
Παραστάσεις:
Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο : 20:30
Τιμές εισιτηρίων: 25€, 20€, 15€ & 12€
Διάρκεια: 130 λεπτά
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
Εκδοτήρια Πλ. Αριστοτέλους & Μεγάρου Μουσικής τηλ. 2310 895 938-9
www.tch.gr
ΣΥΜΠΑΡΑΓΩΓΗ : ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ & ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΙΜΟΥΛΗΣ
Tomaz Pandur
"Στην αρχή υπήρχε ένα όνειρο, το όνειρο του Γιώργου Κιμούλη για τον Βασιλιά Ληρ, το αριστούργημα του Σαίξπηρ.
Η ιστορία ενός τραγικού βασιλιά που χάνει το στέμμα του, που ο ουρανός κι η γη, η φύση κι οι άνθρωποι συνωμοτούν εναντίον του.
Ένα όνειρο για την παρακμή και την πτώση.Ο Βασιλιάς Ληρ είναι ένα σκληρό έργο, γεμάτο ωμότητα και καταστροφές που μοιάζουν να μην έχουν νόημα,
που θέτουν σε αμφισβήτηση τη δικαιοσύνη αυτού του κόσμου, την αλήθεια, την πίστη, την ηθική. Είναι ένα έργο για την εξουσία, αλλά και για τις σχέσεις μέσα στην οικογένεια, για οικογένειες που χωρίζονται, για έναν πατέρα, τις κόρες και τους γιους του.
Μια τοιχογραφία εγκατάλειψης, "τυφλότητας", μοναξιάς, που αποκαλύπτει την κατανόηση του
ανθρώπινου όντος, των αναγκών, των αναμνήσεων,των ονείρων και των οραμάτων του,
αλλά και την ενότητά του με τη φύση και το σύμπαν.Και φυσικά της τέχνης.
Η θεατρική ψευδαίσθηση πάντα αρχίζει και τελειώνει μέσα στην ίδια την παράσταση.
Ένα παιχνίδι ανάμεσα στο μυαλό μας και τη σκηνή.
Προσαρμόζοντας τον μύθο του Ληρ πνευματικά και συναισθηματικά στην εποχή μας, ενεργοποιώ μια διαδικασία όπου ό,τι εισέρχεται στον θεατρικό χώρο μετασχηματίζεταικαι διαμορφώνει τη δική του σκηνική γλώσσα,τη δική του "ποίηση και αλήθεια".
Το δικό μου θέατρο πάντα αναζητά την άλλη πλευρά του ορατού, του γνωστού, του οικείου. Αναζητά το νόημα του άρρητου.
Μονόλογοι που δεν γράφτηκαν, διαλόγοι που δεν μιλήθηκαν.
Η δική μου σκηνοθεσία διαγράφει σε αδρές γραμμές τούς χαρακτήρες και την πορεία για το μέσα ταξίδι των ηθοποιών.
Όταν ένας ηθοποιός διαχέεται μέσα στο έργο και εξαφανίζεται χωρίς να αφήσει ίχνη,
αυτό είναι πραγματική, απόλυτη ποίηση. Κανείς δεν μπορεί να κάνει λόγο για ποίηση αν πρώτα δεν σμιλέψει τον στίχο πάνω στην ίδια του τη σάρκα.
Ο Γιώργος Κιμούλης το αποδεικνύει αυτό σε όλη του τη ζωή..."
Δεν υπάρχουν σχόλια:
Δημοσίευση σχολίου